那么，环社区餐饮店的日子过得怎么样？守着小区的巨大人流量，是否赚得盆满钵... 　　在社区周围，风格各异的小餐馆等待着顾客的光临　　河南商报记者 张郁/摄　　河南商报记者 杨益莹　　实习生 李青彦　　俗话说：生意做遍，不如卖饭。

昔日滋养着老井村人的老井，干涸到一天剐不出10担水。和路一起解决的，是老井村的吃水问题。

他领着村民放炮开山，堆石填土，建造路基，硬是肩背手夯凿出了一条绕村的土路。荒旱之年断粮水，扶老携幼外漂流。刘圈当即决定劝说这个年轻人回村竞选村干部：老井村如今一没有路，二没有水，村集体经济是个空壳，就需要像你这样有干劲、有头脑的人带着大家往前奔。自豪：老井精神在更广泛地传承与传播老井村的路宽了，水通了，新居建成了，刘庭杰的思绪却从没停下来。刘庭杰稚嫩的肩膀一次担不动两桶水，就一次担两个半桶，趔趔趄趄往返几趟，学校的上课铃早已打响。

2008年，他再一次把家中的积蓄拿出来，一面号召村干部集资，一面一趟趟跑乡政府争取支持。可是老井村水土流失严重，每年一下大雨，就把路给冲坏了，冬天修好，第二年雨季又被冲坏，一年又一年，村民们崩山取石将路面修了一番又一番，路基却再也撑不住了。我希望戏曲能更现代化，不仅仅是外观上，而是要跟现代生活有所呼应。

怎么吸引年轻人？在这一点上，台湾和大陆面临一样的问题，只是台湾更早意识到这一点，更加积极地进入学校、社区推广。而且台湾也有很多演艺团体，豫剧团还要和他们竞争市场，所以逼得我们就要不断排新的剧目。出手在戏曲中又称打出手，以一个角色为中心，抛掷传递武器。演出开始前，记者探访后台，看到了克服困难漂洋过海来的各种道具。

不仅仅是靠旗、刀枪，实际演出中，水袖、盔头都遇到了类似的问题。现在豫剧团只能从京剧、歌仔戏演员中找苗子，然后再学河南话、唱河南腔。

《天问》的编腔、配器则来自河南。王海玲之女刘建华在豫莎剧《天问》中饰演端木蒙 挚友 摄唯一的希望是女儿传承豫剧演出结束，观众涌向台前，高声喊着，再来一段儿。王海玲说：台湾的豫剧团只有我们这一个，人少，演员少，妈妈唯一的希望是你能传承豫剧。舞台上场门附近，两副兵器架引起记者注意，与平常所见不同，架子上的枪棍，两端都加装了明晃晃的骷髅头，异常炫酷。

专业的服装设计师对戏曲表演缺乏了解，但多次磨合之后，他们已经能够把传统的表演、身段加进去，感觉结合得蛮好的。王海玲的出手，并非手脚接抛，而是用刀马旦靠旗杆的弹力将掷来的兵器弹回。豫莎剧《天问》中王海玲（右二）饰演女版李尔王邠赫拉 挚友 摄三个关键词：莎士比亚、台湾、王海玲8岁进入豫剧团，师从豫剧大师张岫云，因聪慧过人，学戏迅速，获得八龄神童美誉。我从小看豫剧长大，一直有个梦想，希望有一天能够站在老师身边，拍张合影。

二十几岁才开始学戏，王海玲就让女儿专攻小生，唱点文戏，刚好和自己的大弟子萧扬玲珠联璧合。14岁首挑大梁演出《花木兰》，至今已主演150多部戏。

大家都吃不了苦，所以要用爱的教育。我们要让戏曲美好的技艺永远活在舞台上。

为此台湾豫剧团还多次送学生到郑州学戏，学说河南话。李尔王复杂的个性，喜怒无常，大喜大悲，这些特点本就适合豫剧，她又通过多行当的展示，完成了丰富的人物塑造。中国豫剧北京展演月期间，得知台湾豫剧团要来演出《天问》，蔡芳咏抓住机会，圆了儿时的梦。女儿刘建华半路出家，跟王海玲当年一样是闹家庭革命出来的。王海玲自小有武旦基础，靠旗出手原非难事，不过《天问》戏服是全新设计，靠旗有别于传统，又增加了表演难度。但是你不用河南话、不唱河南腔就不是豫剧，失掉自我了。

老师张岫云当时规定，同学之间，师生之间，一定要讲河南话，如果讲闽南话就要挨打，而且一人犯错，全部挨打。王海玲返台，还未开嗓，旁边递过来了一个水杯。

王海玲说：台湾很小，排一出新戏，很快巡演完。这是台湾唯一的豫剧团，太珍贵了。

递水的是王海玲的女儿刘建华，在《天问》中饰演小生角色。大陆同行看到后很惊讶，对她说，你们的观众怎么这么年轻？而且素质还高，看戏时那么安静，剧院里掉跟针都能听见，观众还懂戏，有一点好的马上就有回应。

可女儿大学毕业后又跟她讲：已经给你读毕业了，我现在要过自己的人生，我要学戏当演员。一个是因为语言，另一个就是缺少传承。有一件事让王海玲一直很忧心，台湾艺术教育体系中，京剧、歌仔戏都有一席之地，但没有豫剧。戏曲进校园，不仅仅是演一个折子戏，演完就走，还要开设讲座，教学生认识豫剧、欣赏戏曲，教大家学说一两句河南话，然后再现场唱一段。

在蔡芳咏看来，王海玲唱功扎实，能把每一部作品都诠释得完美到位，是她心目中的女王。今年又有8名学生在河南豫剧院学了40天，所有的吃住费用由河南负责。

不像大陆，地域广阔，一出戏可以唱一辈子。王海玲说，河南话不能放弃，因为这是豫剧的根本。

首先是创作上不断出新，气势上先声夺人。河南话不能放弃，这是豫剧的根本演了一辈子豫剧，在被问到动力来自哪里时，王海玲回答：我有一种使命感。

在长安大戏院后台看到王海玲的那一刻，蔡芳咏难掩激动。演出前，剧团会再联系买过票的老师和学生，让他们帮忙推广。剧团人少，老师就希望一个人当几个人用，演员们既能唱旦角，也能唱小生，就这样，生旦净丑，王海玲什么都学，什么都演，这也让她后来的表演之路越走越宽。王海玲说：其实我们也经历了很多危机，我小时候就一直听说豫剧团要被裁编，我们都是在风雨中成长的，很小就有危机意识。

但王海玲又很朴实，她说：我实在不是聪明，我只是多一点努力，什么戏都看，什么戏都去学。应该说服装是《天问》一大亮点，设计者出生于台湾洋裁世家，80后，作品广泛涉猎不同舞台门类，进入戏曲创作自然带来很多新鲜元素。

《天问》的舞台设计，就是在台湾专门参与莎士比亚剧目创作的。虽然情节缺少了一些铺垫，但节奏更加紧凑，女版李尔王让人过目难忘。

台湾豫剧团的前身可追溯到诞生在越南富国岛上的中州豫剧团，1953年漂洋过海到高雄左营落地生根，至今耕耘超过一甲子。在风雨中成长，很小就有危机意识从2008年开始，台湾、河南两地开始实施两岸互派戏剧人才培训计划，两岸豫剧交流日益紧密。